No es la obra, tampoco los actores, es la precisión en la organización y la clara dirección lo que convierte una función en una experiencia inolvidable. Por eso, hoy te enseño paso a paso como organizar un ensayo teatral para que tus espectadores salgan fascinados.
Pasos sencillos para organizar tu ensayo
El ensayo es una etapa fundamental en la labor de un director, pues es el trabajo previo que permite presentar la obra ante el público con éxito asegurado.
Por ello durante cada etapa del ensayo, el director procura ajustar cada aspecto (artístico o técnico) a fin de transmitir fielmente la esencia de la obra.
¿Cómo lo hace? Siguiendo los siguientes pasos:
1. Conoce el guion
Parece bastante obvio, pero sí, el primer paso para que el ensayo cumpla el objetivo, es conocer el guion de arriba a abajo. Esto implica identificar cada una de las escenas, conocer a profundidad los personajes, saber que accesorios y vestimenta deben llevar, como se llevarán a cabo las transiciones, entre otros detalles. Incluso tener una estimación de tiempo para cada escena y la obra en general, te permitirá dividir el guion en partes, lo que facilitará la planificación de ensayo.
2. Organizar horarios eficientes
El paso número dos para programar un ensayo es establecer un cronograma por escena o personaje. Por supuesto, para elaborarlo es preciso conocer la disponibilidad de tiempo de todo el equipo, bien sea acordando una reunión o compartiendo un calendario donde puedan anotar sus opciones.
Te sugiero, además, incorporar a tu cronograma un tiempo no programado para aquellas escenas que demoran más de lo esperado. También darles prioridad a las escenas más complejas y programar el tiempo añadiendo descansos para no sobrecargar a los actores.
3. Estructura simple de ensayo
Los ensayos suelen dividirse en diferentes fases en función a las características de la obra. En esta oportunidad te enseñaré la estructura más común para que tu ensayo sea un éxito sin complicaciones.
Fase 1 – Ensayo de lectura
En esta fase se reúnen todos los involucrados (el director, el elenco y el cuerpo técnico) y se procede a leer el guion en voz alta. Es un paso imprescindible porque durante esta sesión los actores se familiarizan con el material, lo que les permite comprender el objetivo principal de la obra, el ritmo y las expectativas, las características y motivaciones de los personajes, etc.
Ahora bien, no se trata solo de leer diálogos, es un momento para crear conexión entre los actores y la obra. Aquí todos tienen la oportunidad de aportar ideas relevantes y acoplarse con el resto del equipo.
Fase 2 – Ensayo de bloque
Aquí se define el espacio escénico, es decir se establece dónde estarán ubicados los personajes en cada escena. Es un proceso que requiere tiempo y paciencia pues durante las actuaciones el director ajustará los movimientos de los personajes.
Por otra parte, gracias a esta etapa los actores inician su interpretación, lo que les ayuda a profundizar en su papel con el objetivo de realizar la interpretación más auténtica.
Fase 3 – Ensayo técnico
Ahora es momento de dar paso a los elementos visuales y auditivos. Esto implica más que sincronizar el sonido y la iluminación con las actuaciones, es generar la atmósfera adecuada en cada parte del guion llevando la experiencia teatral a su máxima expresión.
Y es que estos elementos tienen el poder de resaltar un sentimiento particular de un personaje o dar mayor impacto a un pasaje crucial de la obra. Claro está, alinear los elementos a la misma visión creativa es un verdadero reto, de allí la importancia de mantener la comunicación abierta y el intercambio de ideas entre el director, los actores y el equipo técnico.
Fase 4 – Ensayo final
Culminamos la estructura de ensayo con un dress rehearsal, que significa el ensayo general realizado con vestuario, escenografía, utilería, iluminación y sonido, como si fuera la presentación oficial delante del público.
Este ensayo es vital pues les permite a todos sentir la obra en su totalidad y corregir los últimos detalles, bien sea en la actuación, vestuario o transiciones. Así que no, no es una simple práctica, es la oportunidad decisiva de calibrar el ritmo de la obra.
Gracias al ensayo final, el elenco adquiere la confianza necesaria para salir al escenario y desplegar todo su talento en un espacio optimizado.
Como puedes notar, con estas 4 fases es posible montar en escena un espectáculo coherente y lleno de matices, capaz de transmitir al público la esencia de la obra. Pero ten en cuenta que no existe un tiempo fijo para para las fases, dependiendo de la obra cada fase puede durar unos cuantos días o hasta semanas.
Bloc de notas online para organizar un ensayo teatral.
Ya conoces la estructura que conlleva una organización de ensayo teatral, parece simple, pero todo director sabe lo complejo que es, pues en cada sesión surgen cambios, ideas nuevas e inconvenientes.
Por eso es útil contar con una herramienta que te permita mantener los detalles organizados.
En la web existen muchas plantillas de informes de ensayos disponibles, pero te sugiero usar un bloc de notas online para registrar todo lo que necesites, verás que resulta muy práctico y versátil. Te lo muestro a continuación.
En la siguiente imagen se puede ver una hoja creada en el bloc de notas online.
Para hacerlo basta con hacer clic al botón “New Note” e incluir los elementos que requieras para organizar eficientemente tu ensayo de teatro.
Lo mejor de la aplicación es que puedes cambiar la fuente, alineación del texto, añadir tablas, columnas, viñetas, etc. Por ejemplo, vemos en la imagen dos columnas debajo de la descripción del ensayo.
Y lo mejor es que podrás descargar la hoja en tres diferentes formatos: Bloc de nota, PDF y Word.
Comienza a usarlo y comprueba como organizar un ensayo teatral sin complicaciones.